Un article écrit pour EBMA il y a quelques années… Peut-être tjs d’actualité ?
To Jam or not to Jam…
Pierre Bastide
Bien souvent , j’ai entendu les organisateurs d’événements Bluegrass – principalement des festivals – parler ou de discuter sur les questions artistiques ou techniques, mais jamais à propos de questions de jam sessions … En tant qu’organisateur de jam et jammeur, je connais les défis que présentent l’organisation de tels événements, et j’ai mes propres questions et interrogations que posent ce genre d’action, en particulier pendnat la tenue d’un festival.
Je suis un Jammeur et improvisateur depuis longtemps et j’aime ça. Je suis un Jammeur en Europe et aux USA … J’ai aussi beaucoup voyagé et joué de la musique dans les pays non-occidentaux… Je peux dire, que j’ai en effet une certaine expérience dans ce genre de sport.
Alors, qu’est-ce qu’est jammer ? Jammer fait partie de l’art de l’improvisation. Je ne vais pas faire un cours à propos de “Improvisation : Histoire, développement et pratique” maintenant, mais juste en quelques mots, voici mes idées.
L’objectif de la jam est d’ouvrir l’esprit des participants aux relations qui se passe quand les gens jouent de la musique les uns avec les autres, ainsi que les règles et l’étiquette nécessaires à une création musicale instantanée. Je pratique des improvisations collectives avec mes étudiants à l’Université depuis plus de 25 ans en mélangeant mélange des musiciens de différents niveaux et de différents types de musique: classique, rock, folk, ethnique, jazz, libre, bluegrass ou oldtime … Je ai pratiqué et enseigné la musicothérapie active depuis longtemps aussi et je suis reconnu dans ce domaine. Sur une longue période, j’ai fait des observations et des recherches et je peux confirmer que la jam est non seulement un “jeu” musical pour les musiciens purs, mais aussi une sorte de formation personnelle. Et elle est plus…
Vous pouvez découvrir que lorsque vous animez un “slow jam” pour les débutants que les gens découvrent les autres participants, ils sont en train de changer leur perception et la pratique de la musique. Les deux travaillent ensemble … Je suis attiré par le Bluegrass, le Blues et le Jazz parce que dans ce type de genres musicaux nous en avons une tradition. Nous avons des références historiques sur ce qui est arrivé dans les époques anciennes où les gens se sont réunis pour briser leur vie difficile et de partager humanité et de amitié entre eux. La musique était la meilleure façon d’obtenir ça, en particulier les personnes qui ne possèdent pas la même origine, la même histoire et la même langue. Et ça fonctionne toujours de nos jours. Peut-être qu’il est l’une des raisons – ou la seule – pour que les festivals et rencontres de Bluegrass existent.
• Jammer est un investissement personnel et un collectif.
Pratiquer l’improvisation est l’une des meilleures façons d’améliorer son propre rapport à la musique et d’autres personnes!. Il ouvre l’esprit pour mieux comprendre le processus de création. De plus, elle aide à comprendre les relations non-verbales, de trouver sa place dans un groupe et même au sein de la communauté dans son ensemble. Et il est une bonne démonstration pour expliquer que la musique ne soit pas une langue, mais un discours …
• La pratique de l’improvisation est un investissement!
Au cours des jam sessions les “cheveux gris” enseignent le répertoire, les traditions, les règles … Mais tous les participants sont dans la création de l’avenir de la musique et en particulier de la musique Bluegrass.
• Chaque jam est un investissement!
La plupart des groupes Bluegrass ont commencé comme jam band lors d’un festival ou d’événements en plein air, dans un parking. EBMA a remarqué que nous n’avons pas beaucoup d’enfants et de jeunes dans les événements Bluegrass, en particulier en Europe de l’Ouest. Peut-être que nous avons besoin d’être plus attrayante au cours des festivals, des concerts et des événements et d’offrir des confitures d’enfants, les enfants bluegrass ateliers, slow jams et confitures régulières pour les jeunes. A chaque événement!
• Chaque stage est un investissement!
Je regrette que les Jammers ne sont pas considérés comme un élément précieux des événements bleugrasseux. Les fans de Jam parfois ne se sentent pas les bienvenus, car il n’y a pas de lieux, avec des chaises à l’abri pour jouer sous la pluie ou le soleil, pas de boissons à proximité, pas de toilettes dans le coin, de poubelles, ou de zone relativement calme. .. Je propose que chaque concert ou un festival aie un lieu spécialement conçu comme zone de jam. Certains pourraient être «officiel», d’autres plus «informel». Peu importe comment …
Et je crains aussi malheureusement de trouver un grand nombre de jams “privées” qui sont “propriétés” d’un groupe, et où les membres du groupe jouent juste leur propre playlist avec des amis sélectionnés.
Cela n’indique pas une manière positive pour devenir un meilleur musicien. Même les musiciens bluegrass doivent ouvrir leur esprit aux autres…
• C’est un investissement pour l’avenir!
Après tout ça , êtes-vous prêt à Jammer lors de la prochaine saison estivale de bluegrass? Moi oui ! Donc à bientôt …
Pierre Bastide
