Donner au Bluegrass ou à la musique acoustique traditionnelle un travail plus expérimental basé sur l’improvisation, la dissonance et la répétition. S’affranchir des grilles, tout en les respectant, en leur apportant une micro tonalité. Telle pourrait être une définition approchant de mon évolution musicale. La musique expérimentale, dans un sens général et populaire, est un terme qui désigne généralement un ensemble de styles musicaux se caractérisant par une large tendance à l’expérimentation, c’est-à-dire une exploration de nouveaux moyens techniques et artistiques souvent en dehors des conventions et des normes admises dans les musiques traditionnelles occidentales. Mais le terme est cependant sujet à confusion car selon le sens, large ou restreint, prêté, il ne désigne pas les mêmes catégories de musiques.
Au cours des années 1960, le terme a pris un sens plus restreint tout particulièrement aux Etats-Unis. Il fut alors principalement utilisé pour distinguer des compositeurs anti-traditionnels (comme John Cage) par contraste avec la tendance avant-gardiste européenne. Cette musique se caractérise par une volonté de déresponsabilisation du compositeur, un non-déterminisme du geste créateur et donc un résultat musical en partie imprévisible. Une volonté de non-contrôle qui va à l’inverse des approches de la musique avant-gardiste européenne officielle de l’époque plus formelle telle que le sérialisme intégrale qui se caractérise par un déterminisme et un contrôle total de tous les paramètres musicaux.
Laisser la psyché et l’affect se jouer de l’instant en restant dans la dynamique induite par la composition originale. Tendre à cela dans un mécanisme de tension/ détente est le chemin de la recomposition dans lequel je peux me situer actuellement.
Paris, 12/02/2018, 0:05am.
To give Bluegrass or traditional acoustic music a more experimental work based on improvisation, dissonance and repetition. To get rid of partitions, while respecting them, by bringing them a micro tonality. Such could be a definition approaching my musical evolution. Experimental music, in a general and popular sense, is a term that generally refers to a set of musical styles characterized by a broad tendency to experimentation, that is to say an exploration of new technical and artistic means often in outside the conventions and norms accepted in Western traditional music. But the term is however subject to confusion because according to the meaning, broad or restricted, lent, it does not designate the same categories of music.
During the 1960s, the term took on a more restricted meaning especially in the United States. It was then mainly used to distinguish anti-traditional composers (like John Cage) in contrast to the European avant-garde trend. This music is characterized by a desire for disempowerment of the composer, a non-determinism of the creative gesture and therefore a partly unpredictable musical result. A will of non-control that goes against the approaches of the official European avant-garde music of the more formal era such as the integral serialism which is characterized by a determinism and a total control of all the musical parameters. Let the psyche and the affect play for the moment while remaining in the dynamics induced by the original composition. To tend to this in a tension / relaxation mechanism is the path of recomposition in which I can situate myself nowadays .
Paris, 12/02/2018, 0:05 am.
Pierre Bastide... 